Picasso sinh ra tại Malaga (Tây Ban Nha) năm 1881. Ông theo học hội họa tại Học viện mỹ thuật (Academia de San Fernando) tại Madrid rồi Barcelona nhưng đến năm 1900 ông đã bỏ học để sang Paris – trung tâm nghệ thuật của châu Âu lúc bấy giờ. Tại đây, ông kết bạn với khá nhiều nghệ sĩ nổi tiếng, trong đó có cả người sáng lập trường phái siêu thực Andre Breton, nhà thơ Guilaume Apollinaire và nhà văn Gertrude Stein.

Các tác phẩm của Picasso thường được phân loại theo các thời kỳ khác nhau, trong đó có giai đoạn từ 1909 đến 1919 được chú ý hơn cả bởi đây là thời kỳ mà Picasso phát triển phong cách vẽ lập thể mà sau này trở thành một trường phái hội họa – cuộc cách mạng về hội họa và điêu khắc châu Âu vào đầu thế kỷ 20 và là nguồn cảm hứng vô tận cho những thế hệ sau trong các lĩnh vực khác như kiến trúc, nội thất…

Picasso cùng với danh họa Georges Braque là những người tiên phong mở đường cho ý tưởng tiền lập thể vào những năm 1906-1909 để từ đó phát triển nên ” chủ nghĩa lập thể phân tích” (1909-1912).

Vào thời kỳ này, Picasso mới chỉ khởi đầu bằng việc sử dụng những màu đơn sắc ngả nâu cho các tác phẩm của mình cùng với những đường thẳng không hoàn thiện, những hình khối đan xen lẫn nhau. Theo đó, các vật thể được tách thành những bộ phận riêng biệt và “phân tích” chúng theo hình dạng của từng bộ phận.

Năm 1912 đánh dấu sự phát triển chủ nghĩa lập thể của Picasso với việc sử dụng nghệ thuật cắt dán bằng các chất liệu vải, giấy báo, giấy dán tường để mô tả đề tài tĩnh vật và nhân vật, hay còn gọi là chủ nghĩa lập thể tổng hợp. Picasso đã cho ra đời những tác phẩm tranh dán và tranh dán giấy trong đó có bức tranh nổi tiếng nhất là Still Life with Chair Caning (Tĩnh vật với chiếc ghế mây). Tác phẩm khiến cho người xem cảm thấy thích thủ bởi sự độc đáo trong việc dán những miếng vải dầu lên một phần của chiếc ghế mây.

Những tác phẩm của Picasso trong giai đoạn này có bố cục gồm các chi tiết chồng chất lên nhau, những chi tiết này được tô sơn hoặc được trát sơn lên nền vải khiến chúng có màu sắc sặc sỡ hơn.

Bút ký Picasso 933 – Tác Phẩm Huyền Bí

Dòng bút Picasso 933 được lấy cảm hứng từ sự sáng tạo từ trường phái lập thể của Picasso. Trường phái này sử dụng hình trụ, hình cầu, tìm đốt sống thay cho tự nhiên để diễn tả những ý tưởng nghệ thuật của mình.

Trên nắp bút có khắc hình 3D nổi bật, giúp chiếc bút lột tả được rõ hơn ý tưởng của trường phái nghệ thuật lập thể, mang lại cảm giác vừa huyền bí vừa trừu tượng.

Dòng bút Picasso 933 nổi bật nhờ chi tiết cài bút thanh lịch, trang nhã. Trên thân cài bút có chạm khắc chi tiết trang trí tinh tế, chi tiết này được làm thủ công nên rất bắt mắt, nổi bật. Mỗi một đường khắc đều rất tinh xảo, cầu kỳ. Chiếc bút không chỉ đạt chất lượng tuyệt vời mà độ thẩm mỹ cũng rất cao.

Bút cao cấp Picasso 933 có 2 phiên bản bút máy và bút dạ bi. Hãy cùng cảm nhận sự huyền bí và nghệ thuật trừu tượng qua cây bút: Bút ký Picasso 933 – Tác Phẩm Huyền Bí

Theo: butpicasso.com

Pablo Picasso gặp nghệ sĩ ballet Olga Koklova ở Rome vào mùa xuân năm 1917, khi tới Ý để xem một buổi trình diễn ballet, lúc này Koklova đang là một vũ công của đoàn “Ballet Nga” nổi tiếng của Sergei Diaghilev. Olga sinh năm 1891 tại Nga trong gia đình của Đại tá Quân đội Hoàng gia. Olga có cung cách cư xử tuyệt vời với nét quyến rũ đặc biệt của một cô gái Nga. Cô là người siêng năng, có kỹ thuật tốt với ngoại hình ưa nhìn, nhưng cô không phải là một nghệ sĩ ballet hàng đầu.

Picasso đang ở tuổi 36 và đã có danh tiếng tại Paris. Lúc này, Picasso đã phải lòng người con gái Nga_Koklova, ông say đắm mọi thứ thuộc về nước Nga, những tác phẩm ông vẽ giai đoạn này được giới hội họa gọi là “giai đoạn Nga”. Koklova không vội đáp lại tình cảm của Picasso. Mặc dù đôi mắt đen luôn ánh  như tia lửa điện của họa sĩ dường như đã thiêu đốt cô.

Picasso giới thiệu Olga với thân mẫu tại Barcelona. Bà nói với Olga: “Sống với con trai tôi, một người chỉ sáng tạo mọi thứ cho bản thân mình, không vì ai khác sao có thể hạnh phúc được”.

Lúc này vũ đoàn ballet Nga đi Mỹ Latinh, Olga phải đứng trước lựa chọn khó khăn giữa cuộc sống của một vũ công bình thường và hôn nhân với họa sĩ danh tiếng, cô đã quyết định ở lại. Ở Pháp, cặp tình nhân đã có những tháng ngày lãng mạn trong một ngôi nhà nhỏ ở ngoại ô Montrouge của Paris – cùng với người hầu gái, một đàn chó và tiếng chim rộn rã khu vườn. Cũng tại nơi này, Picasso đã vẽ bức chân dung nổi tiếng “Chân dung của Olga trong một chiếc ghế bành”.

Ngày 12/7/1918 tại Tòa thị chính Paris, lễ cưới của Picasso và Koklova đã diễn ra. Những tưởng đây sẽ là một kết thúc hạnh phúc cho cuộc tình lãng mạn của một vũ công tài năng và một danh họa nổi tiếng. Nhưng Picasso sự nổi tiếng dần cuốn ông vào vòng xoáy của xã hội. Ông đã thay đổi mình trong bộ tuxedo hoàn hảo, đồng hồ vàng bỏ trong túi áo ghi lê, và không bao giờ bỏ lỡ bữa tiệc tối. Nội tâm Picasso mâu thuẫn với cuộc sống thế tục. Một mặt, ông muốn có gia đình, và rất yêu vợ mình, mặt khác người nghệ sĩ lại muốn cuộc sống tự do.

Ngày 4/2/1921, cặp vợ chồng đón chào đứa con đầu lòng Paolo Picasso. Picasso lần đầu tiên đã trở thành một người cha ở tuổi 40. Sự kiện này làm ông vui mừng và tràn ngập niềm tự hào. Trên rất nhiều tranh vẽ và bản vẽ thời kỳ này có những hình ảnh của người mẹ và đứa con vô cùng hạnh phúc.

Olga gắn bó cùng đứa trẻ với niềm đam mê và ngưỡng mộ tuyệt đối, với niềm hy vọng rằng sự ra đời của con trai họ sẽ củng cố cuộc sống gia đình. Nhưng người phụ nữ trẻ ngày càng cảm nhận được chồng mình đang dần trở lại thế giới nội tâm của người nghệ sĩ, ông trở về thế giới nghệ thuật. Mệt mỏi với cuộc sống xã hội vô nghĩa, ông đã tự ngăn cách với người vợ bằng một bức tường vô hình. Không chịu nổi sự thờ ơ của chồng mình, Olga mất bình tĩnh, cô không kiềm chế được cảm xúc giằng xé đau đớn với Picasso và cô bị nghiện cà phê.

Tháng 1/1927, trên đường phố, Picasso nhìn thấy một cô gái xinh đẹp 17 tuổi với đôi mắt màu xanh xám, một “nàng thơ” mới xuất hiện trong cuộc đời Picasso. Đó là một cô gái không biết gì về nghệ thuật và cũng không hay biết gì về Picasso. Có bên mình một nàng thơ mới nhưng Picasso không muốn ly hôn, còn Olga không thể chịu đựng được cuộc sống ngột ngạt, vào tháng 7/1935, cô và con trai rời khỏi nhà. Olga gửi những tin nhắn chứa đựng sự giận hờn sâu thẳm đến tột cùng bằng tiếng Tây Ban Nha, tiếng Pháp và cả tiếng Nga. Kèm theo chân dung của Rembrandt và Beethoven, cô tuyên bố rằng Picasso chưa bao giờ là người tuyệt vời. Sau này, những người cháu của Olga Koklova nhớ lại “… cô ấy thường kể những câu chuyện tuyệt vời và tuyệt vời bằng tiếng Nga với xúc cảm dâng trào… Và chúng tôi chưa bao giờ nghe từ cô ấy một từ xấu về Picasso”.

Koklova như một vị công chúa có liều thuốc giải sầu thần diệu, nàng đã cho Picasso uống những mật ngọt tình yêu vương giả, giúp chàng gượng dậy, thoát khỏi nỗi buồn xa bạn, mất người yêu đầu đời. Nhưng hình như không có gì vĩnh cửu trong các mối tình của giới nghệ sĩ, họa chăng nó chỉ tồn tại trên trang giấy như một nhân chứng, một ấn tích của cuộc đời họ. Nó chỉ tồn tại trong thơ ca và những tác phẩm nghệ thuật khác. Còn giữa thực tại ngổn ngang của con người, tình yêu của họ là những chiếc lá vàng đã hết thời kỳ xanh tươi. Những mối tình bay theo gió, lượn lờ giữa đất trời rồi tan mất trong cát bụi thời gian. Năm 1933, Olga ly thân và 22 năm sau nàng từ giã cõi đời, bước sang một chiều không gian nào khác mà dân gian thường gọi là địa ngục hay thiên đàng.

Lấy cảm hứng từ câu chuyện tình lãng mạn Bút máy cao cấp Picasso 912 – Chuyện tình nàng Koklova ra đời.

Với thiết kế trang nhã nhỏ gọn, mềm mại, quý phái và vô cùng sang trọng tựa như nàng vũ công ballet Koklova vừa mềm mại, uyển chuyển vừa lạnh lùng, kiêu sa.

Bút ký Chuyện tình nàng Koklova  sở hữu hình dáng thuôn nhỏ về 2 đầu, phần cài bút nhã nhặn và màu sắc nổi bật, sang trọng với 2 màu nổi bật: đen và xanh.

Phần cài bút, thân bút và ngòi bút được chế tác tinh xảo, cầu kỳ cùng những nét chạm khắc đặc biệt. Các bộ phận này được mạ bạc càng tôn lên sự thanh lịch, tao nhã cho thiết kế bút Picasso 912.

Bút cao cấp Picasso 912 với 2 phiên bản Bút máy và bút dạ Bi sang trọng, và thanh thoát như nàng Koklova xinh đẹp, kiều diễm. Hãy dành tặng cho người phụ nữ của bạn chiếc bút thuộc về cô ấy: Bút máy cao cấp Picasso 912 – Chuyện tình nàng Koklova.

Theo: butpicasso.com 

Đến với Malaga chúng ta có thể cảm nhận được không gian nghệ thuật có mặt ở khắp mọi nơi – có thể khám phá các triển lãm dành riêng cho thủy tinh và pha lê, xe hơi cổ điển, tiện nghi hiện đại, chiêm ngưỡng các tác phẩm nổi tiếng của danh họa Picasso.

Thả hồn vào khí hậu nhiệt đới Địa Trung Hải với nhiệt độ trung bình 17 độ C vào ban ngày và 7-8 độ C vào ban đêm. Lang thang qua những bụi chuối và đài phun nước đẹp tuyệt như ta đang tản bộ qua Paseo del Parque, sau đó ghé vào thành phố cũ để làm dịu cơn khát tại một quán rượu Tây Ban Nha.

Ở Malaga có khoảng hơn 30 bảo tàng lớn nhỏ trong thành phố và mới nhất là Pompidou Centre với lối trang trí bên ngoài ấn tượng bằng rất nhiều tấm kính màu và bên trong đó là thế giới phong phú các tác phẩm nghệ thuật đương đại cũng như cổ điển.

Bút ký cao cấp Picasso 916 – Quê Hương Malaga

Cây bút được thiết kế tinh tế sang trọng mang đậm hương vị ngọt ngào của quê hương xinh đẹp Malaga. Vỏ bút được phủ lớp sơn mài bóng màu đen hoặc trắng kết hợp những họa tiết mạ bạc càng làm tôn lên vẻ đẹp nổi bật của cây bút cho ta cảm giác nét yên bình, tươi đẹp của biển Địa Trung Hải, cùng nét đẹp vừa cổ điển vừa hiện đại của thành phố Malaga.

Điểm nhấn đặc biệt của bút cao cấp Picasso 916 là phần tỳ bút được mạ bạc cùng với hàng chữ Picasso màu đen nổi bật như muốn nói rằng thành phố xinh đẹp Malaga đã sinh ra danh họa tài năng Picasso. Chính sự kết hợp rất tinh tế giữa màu đen và màu bạc trên từng chi tiết đã làm cho loại bút  này thêm phần sang trọng, lịch sự lại vừa gần gũi thân thiện như chính quê hương Magala.

Bút ký cao cấp Picasso 916 có 2 phiên bản bút dạ bi và bút máy với thiết kế tinh tế hai màu đen, trắng cho bạn dễ dàng lựa chọn. Hãy trải nghiệm quê hương Malaga của danh họa Picasso qua: Bút ký cao cấp Picasso 916  – Quê Hương Malaga.

Theo: Butpicasso.com 

Không phải ngẫu nhiên mà khi nhắc đến cha, người ta luôn ví công lao của người tựa non cao, biển rộng, vĩ đại nhưng rất đỗi âm thầm.

“Tấm lòng cha một đời con đâu hiểu
Bởi tình Cha luôn lắng dịu ngọt ngào!
Tuy giá băng nhưng sâu thẳm dạt dào
Cho mà chẳng mong chút nào đền đáp.”

-ST-

Khi nhắc đến doanh họa Picasso chúng ta  không thể không nhắc đến Jose-Ruiz-y-Blasco người cha, người thầy đầu tiên dẫn dắt ông vào con đường hội họa.

Ruiz sinh ra trong một gia đình quý tộc. Ông là một giáo viên vẽ tại Escuela Escuela de Bellas Artes ở Malaga và một hoạ sĩ chuyên về miêu tả tự nhiên và chim bồ câu.

Ngay từ khi còn nhỏ, Picasso đã có một niềm đam mê với hội họa, và có tố chất của một “thần đồng mỹ thuật”. Mới 3-4 tuổi Picasso đã biết vẽ và 5 tuổi đã vẽ khá nhiều tranh với một trí tưởng tượng kỳ lạ. Phát hiện ra tài năng của con trai, Ruiz đã chính thức dạy con trai hội họa và nghệ thuật trong việc vẽ tranh và vẽ tranh sơn dầu, nền tảng đầu tiên tạo nên danh họa thế giới Picasso. Khi mới 9 tuổi, Picasso đã hoàn thành bức tranh đầu tiên – “Le Picador”.

Ruiz là một nghệ sĩ và giảng viên truyền thống, người tin rằng đào tạo phù hợp đòi hỏi phải có kỷ luật sao chép của các bậc thầy, và vẽ cơ thể con người từ thạch cao và các mô hình sống, nên ông đã tạo điều kiện tốt nhất để Picasso có cơ hội thực hành vẽ tại nơi ông giảng dạy Trường Mỹ Thuật ở La Coruna khi chuyển gia đình tới đây vào năm 1891. Trong suốt bốn năm ở đây ông đã dành cho Picasso các phương tiện hội họa, các người mẫu và giúp Picasso thể hiện tài năng tối đa nhờ thế, các tác phẩm đầu tiên của Picasso đã xuất hiện trong cuộc triển lãm khi  mới được 13 tuổi.

Vào mùa thu năm 1895, gia đình Blasco dọn tới Barcelona. Ruiz đã thuyết phục các quan chức của viện Hàn Lâm cho phép con trai mình tham gia kỳ thi tuyển sinh vào lớp cao cấp. Tại đây Picasso theo học tại Hàn Lâm Viện Nghệ Thuật La Llotja và cũng tại nơi này, ông Blasco đã đảm nhận chức vụ giảng dạy Hội Họa lần cuối. Trong một lần tìm thấy bản phác thảo một chú chim bồ câu chưa hoàn thành của Picasso, quan sát được độ chính xác trong kỹ thuật vẽ của Picasso  cảm thấy cậu con trai của mình đã sớm vượt qua khả năng hội họa của mình khi mới ở tuổi 13, Ruiz đã quyết định từ bỏ hội họa. Khi 16 tuổi, cha Picasso đã quyết định đưa nghệ sĩ trẻ đến Học viện Real de Madrid của Bellas Artes de San Fernando, trường nghệ thuật hàng đầu của nước này.

Cây bút ký mang bóng hình cha

Bút ký Picasso 902 ra đời để tri ân người cha kính yêu của Picasso. Cây bút mang theo thiết kế đặc trưng, nổi bật mô phỏng lại nguyên tác là ông Jose Ruiz y Blasco – một quý ông Tây Ban Nha sang trọng.

Mỗi chi tiết trên bút được chạm khắc tỉ mỉ, sắc nét và chính xác. Màu đen, màu xanh, Phù Điêu rắn mạ vàng tạo nên nét tuyệt vời, thanh lịch trên khuôn mặt của người cha và trang phục trong bữa tiệc buổi tối hấp dẫn của các quý ông Anh. Đường cong ở đầu bút là sự duyên dáng, như một quý ông thanh lịch với vẻ đẹp bí ẩn và trí tuệ uyên thâm, sâu sắc.

Cây bút được phủ lớp sơn bóng màu đen kết hợp những họa tiết mạ vàng càng làm tôn lên vẻ đẹp nổi bật của cây bút, đó là sự mạnh mẽ, sang trọng và quý tộc.

Điểm nhấn của bút là chiếc nắp bút được thiết kế khá cầu kỳ. cài bút và hoa văn đầy nghệ thuật khắc vàng trên nắp, mang lại một vẻ đẹp sang trọng, quyền quý và đậm chất. Đỉnh bút khắc nổi dòng chữ in hoa Pimio bằng vàng. Toàn bộ cây bút là cả bức tranh nghệ thuật tuyệt mỹ, khắc họa nên chân dung người cha tài hoa, đã dùng tình yêu thương và sự hy sinh cao cả để tạo nên một danh họa cho thế giới.

Hãy nói yêu thương ngay khi có thể, bạn còn ngần ngại gì nữa mà không dành tặng cho người cha thân yêu: Bút Picasso 902- Hình bóng cha.

Theo butpicasso.com

” Tôi trước đây không phải là người yêu thích bút, bút ký đối với tôi chỉ là một vật dụng đơn giản để viết và ký khi cần. Cây bút Picasso đầu tiên là do cậu nhân viên mới vào tặng. Tuy nhiên sau một sự việc ngẫu nhiên tôi đã thực sự trở thành một người yêu bút. đặc biệt là bút Picasso.

Chuyện là như thế này, hôm ấy, tôi có một cuộc đàm phán với đối tác bên Ford, ký hợp đồng nhỏ thôi, và họ cũng không có ý định hợp tác thêm. Hôm ấy, tôi tiện tay nhặt cây bút Picasso mang đi. Lúc ký họp đồng, ông giám đốc kia hỏi ngay: ” Cậu cũng thích sưu tập bút ký à?” Tôi có chơi bút biếc gì đâu nhưng mà cứ bảo là tôi mới chỉ vừa bắt đầu chơi thôi. Thế là ông ấy bắt đầu thao thao bất tuyệt về các loại bút, nào là cậu mới chơi nên chọn loại này, loại kia. Nào là cậu nên luyện viết chữ đẹp,….

Tôi thì đã biết cái gì đâu, cứ ừ a phụ họa thôi. Vừa lúc đến buổi trưa, hai anh em lại lôi nhau ra quán rượu đàm đạo về bút, thực ra là ông ấy nói tôi nghe. Cứ thế vài lần thành bạn thân luôn. Giờ cứ có hợp đồng gì cần hoặc là cơ hôi hợp tác là ông ấy lại gọi trực tiếp cho tôi. Đúng là nhờ cây bút Picasso ngẫu nhiên ấy mà tôi lại có thêm một anh bạn, đồng thời mang về nhiều hợp đồng lớn cho công ty.

Từ dạo ấy tôi cũng bắt đầu thích chơi bút, hỏi cậu nhân viên tặng cây bút đầu tiên thì cậu ấy chỉ đến của hàng của Quà trực tuyến, giờ tôi cũng thành khách quen ở đây luôn. Không chỉ mua bút mà cứ mỗi lần mua quà tặng gì là tôi lại tới. Được cái nhân viên ở đây vui vẻ, nhiệt tình, lại có nhiều ưu đãi cho khách quen nên giờ cứ nghĩ đến quà là tôi nghĩ ngay đến Quatructuyen.com.”